Antifotoperiodisme

El fotoperiodisme es troba a l'epicentre d'una renaixença sorprenent, singular i inesperada. Noves pràctiques, estratègies, punts de vista, tècniques i agents han transformat radicalment les institucions i els conceptes fonamentals de la professió.

Si bé s'ha posat de moda lamentar-se de la defunció del fotoperiodisme, la realitat ens suggereix que s'està produint alguna cosa ben diferent. Les noves formes d'informar sobre els fets noticiables i la nova i imaginativa interpretació de què pot ser notícia han plantejat tot un desafiament per a la figura hegemònica del fotoperiodista que constituïa l'ànima d'aquesta disciplina.

S'ha produït una revolució sobtada des de dins del sector –l'esgotament d'un vell paradigma i el seu arraconament per altres de nous– i també des de fora, ja que imatges diferents i de nous tipus han destronat l'autoritat absoluta de les velles formes. Aquestes visions crítiques –alhora ètiques, polítiques, socials, estètiques, teòriques i fins i tot epistemològiques– que denominem, seguint la pauta d'Allan Sekula, “anti photojournalism” (perquè, segons diu ell a Waiting for Tear Gas (white globe to back) "es preocupa dels moments de calma, de l'espera i dels marges dels esdeveniments"), tenen en si mateixes una història i una multiplicitat de formes, que són les que es presenten a Antifotoperiodimse, la nova exposició de La Virreina.

Tradicionalment, el fotoperiodisme ha estat governat per una sèrie de trops: la figura heroica del fotògraf, l'economia d'accés al fet (ser-hi “prou a prop”, com cèlebrement va dir Capa), la imatge icònica, el valor “d’allò real” i la seva representació fidel en la imatge, la missió d'informar sobre la veritat i transmetre-la a un públic distant i, sovint, un compromís amb una mena d'actitud de defensa o, com a mínim, de donar testimoniatge sobre fets terribles.

L'antifotoperiodisme apel·la a una crítica sistemàtica d'aquests clixés, i a un complex grup de contrapropostes. Apel·la, així mateix, a una profunda i apassionada fidelitat a la imatge, una imatge deslligada del jou de la tradició i amb llibertat per plantejar altres preguntes, formular altres reivindicacions, narrar altres històries.

Són molts els professionals que han adoptat una actitud autocrítica posant en evidència les limitacions del fotoperiodisme: Allan Sekula, Harun Farocki, Gilles Peress, Peter Piller i Gilles Saussier amb Le tableau de chasse, entre d'altres.

de la sèrie Le tableau de chasse de Gilles Saussier

Phil Collins amb How to Make a Refugee, Paul Lowe, Renzo Martens amb Enjoy poverty, o el grup format per Oliver Chanarin i Adam Broomberg es qüestionen què pot fer un fotògraf enmig d'una zona de conflicte i busquen noves maneres més imaginatives de representar l'escena. La fotografia construeix identitat i crea memòria? Això és el que es pregunten Ariella Azoulay amb les seves imatges de Palestina, Susan Meiselas amb aka Kurdistan i The Atlas Group que documenten la història contemporània del Líban.

de la sèrie We decided to let them say, "we are convinced", twice, de Walid Raad, The Atlas Group.

Sohrab Mohebbi demostra la rellevància que tenen les imatges produïdes amb tecnologies de baix cost i recorda les manifestacions de Teheran de l'any passat amb diversos vídeos penjats a internet. I un dels clàssics del fotoperiodisme, Paul Fusco, presenta RFK Train, una seqüència del trajecte del tren que va trasllasdar el fèretre de Kennedy de Nova York a Chicago només amb fotografies de la gent que va voler acomiadar-lo.

de la sèrie JFK Train de Paul Fusco

de la sèrie JFK Train de Paul Fusco

Aquest és el reportatge que han fet sobre l'exposició al programa Ànima del canal 33:

Memòria fotogràfica


30 Minuts dedica un reportatge especial al futur de la fotografia documental de Catalunya. El reportatge reconstrueix, pas a pas, el polèmic cas de l'arxiu del fotògraf Agustí Centelles, venut al Ministeri de Cultura i dipositat a Salamanca, i examina el futur del patrimoni gràfic català a través de l'obra i de la paraula de tres dels seus màxims exponents encara vius, Colita, Joan Colom i Oriol Maspons.

Ser fotoperiodista

La segona edició de Caja Azul ha girat entorn al tema Ser fotoperiodista, una cuestión vital.

Quins motius i inquietuds porten a una persona a dedicar-se al fotoperiodisme? Per a parlar-ne han convidat als fotògrafs Mattia Insolera i Bru Rovira que han donat la seva visió personal sobre el fotoperidisme.

Per veure el video de la intervenció de Mattia Insolera clica aquí, i per veure el video de la intervenció de Bru Rovira aquí.

de la sèrie the last greek village de Mattia Insolera